Dust (1985)

Le deuxième long métrage de Marion Hänsel est à nouveau l'adaptation d'un roman, {In the Heart of the Country} ("Au coeur de ce pays") de l'écrivain sud-africain Coetzee. Le lieu: une ferme isolée dans le Veld. L'époque: entre 1920 et 1950. Peu de personnages: un père, veuf, fermier et autoritaire, et sa fille, montée en graine et en fantasmes, au corps ingrat et au coeur frustré. Face à eux un couple de serviteurs noirs. Va se jouer alors le grand jeu du désir et du refoulement, de la peur et du pouvoir. Les thèmes sont fortement freudiens avec le meurtre du père, l'inceste symbolique, le manque d'amour, le désir de viol, la folie. Marion Hänsel, très fidèle à la trame narrative du livre, a su restituer par ses images la force de ce huis clos, fait à la fois de non-dit et de violence, et faire passer l'isolement, la chaleur, les névroses, les rapports de force. Elle a choisi le parti de la rigueur, de la pudeur et de l'ambiguïté. Est-on dans la réalité ou dans les fantasmes? Qu'est-ce qui est vrai, qu'est-ce qui est imaginaire? Que s'est-il vraiment passé dans cette étouffante solitude, dans cette relation entre maître et esclave? Tourné dans le sud de l'Espagne, ce film s'attache à reconstituer "a minima" la réalité sud-africaine, c'est-à-dire qu'il isole les êtres, les objets, les paysages dans des plans austères et bressoniens. Le réel est tout intérieur et il est transmis par des éléments fondamentaux et simples: la terre rouge, la poussière, l'incandescence de la lumière, l'ombre, la peau, la sueur, les regards.